設計是一種研究
在千禧年初,Andrea Trimarchi 和 Simone Farresin 在義大利佛羅倫斯就讀設計學院期間相識,同樣主修藝術的兩人,很快就因近似的美感與理念價值相互吸引,或許是頻率對了,Andrea 和 Simone 在完成大學學業之後,決定以雙人組的形式申請荷蘭埃因霍芬設計學院(Design Academy Eindhoven)的碩士課程,而學院也首度破格接受他們的合作模式提案。2009 年,默契十足的 Andrea 和 Simone 共同創辦了設計工作室 “Formafantasma”,這個複合詞彙可以理解為「對於形式的幻想」之意,然而 Andrea 和 Simone 卻沒有因此貪戀於形式及外觀的創新,反而涉入美學以上的領域研究調查,藉此切入社會、環境、經濟乃至政治議題,將兩人對於社會的提問蒸餾淨化,以最能分享概念的設計形式呈現。
Andrea Trimarchi(左)、Simone Farresin(右)
2020 年,Formafantasma 於英國倫敦蛇形畫廊(Serpentine Gallery)發表取自西班牙文「改變」的大型跨領域展覽 “Cambio”,展覽模擬樹木年輪的時間軸序,集結 Formafantasma 與科學、環保、工程以及哲學等領域專家,歷時數年的追蹤調查與合作研究,從歷史、法律、哲學等角度梳理全球木材產業的今昔,凸顯設計作為轉譯永續意識可以發揮的關鍵作用。
“Cambio”, 2020(“Formafantasma: Cambio”展覽內容). Courtesy of Formafantasma. Production by C41
對永續的提問
「設計師是作為與社會溝通的橋樑」,Formafantasma 相信以研究為基礎的設計實踐,能引發大眾更深刻地反思環境議題。關於永續,Andrea 和 Simone 表示近年有愈來愈多的品牌與企業更加意識到其重要性,這無疑是往好的方向前進。
影片 “1858”, 2020(“Formafantasma: Cambio”展覽內容). Courtesy of Formafantasma. Production by C41
“Formafantasma: Cambio” 展覽現場, © George Darrell
然而,設計一個永續產品需要對生產過程進行廣泛且深入的研究,並同時規劃產品的生命週期,藝術、商業機構若缺乏整體性的視野,只是單方面一次性地與設計師合作,幾乎不可能創造真正符合環境永續的物件或是商品。因此,無論是為客戶設計,還是以工作室的名義進行的項目,Formafantasma 都對整體流程與細節予以同等嚴謹的關注。作品橫跨產品設計、空間設計、策展等領域,這對來自義大利的設計雙人組的作品獲得紐約 MoMA、倫敦 V&A 博物館、紐約大都會博物館、荷蘭蒂爾堡織品博物館 Textiel Museum、維也納應用藝術博物館 Mak Museum 等國際知名博館列為永久館藏。除了平時的設計工作之外,Andrea 和 Simone 目前以 Formafantasma 的身份回到母校埃因霍芬設計學院擔任講師,與新世代設計學子們交流分享,而他們那非典型的、無法定義的美學形式會在研究與提問之間,繼續指引著永續未來的方向。
自 2010 年以來,Formafantasma 便致力於研究火山碎屑及其物質作為設計材料的應用,試圖創造以自然為導向的原創建材。